Marius Vasile

Sabin Prodan:

Cum te-ai decis să faci fotografie de arhitectură și design interior? Ți-ai propus să faci o carieră în domeniu sau s-a întamplat?

Marius Vasile:

În cazul meu cred că mai mult s-a întâmplat. Făceam fotografie, sau încercam să fac fotografie, înainte să ajung în București.

Facultatea de Arhitectură m-a dus în direcția asta. Mi-am dat seama că mă ajută. Foloseam fotografia să construiesc arhitectura (încă fac asta) și foloseam arhitectura pentru a exersa și înțelege fotografia. Nici nu cred că ceea ce fac se poate defini clar ca fotografie de arhitectură, mai mult cred că munca mea e undeva între fotografia documentară și arhitectură.

S.P.

Cum abordezi o ședință foto? Te pregătești dinainte, ai o anumită procedură, ceri un brief din partea clientului?

M.V. 

Da, există o pregătire anterioară. În funcție de proiect îmi fac temele: cer câteva imagini cu situația pe teren, un plan, o localizare pe hartă doar ca să îmi dau seama de context și de ce probleme pot apărea pe teren. Întreb clientul dacă sunt anumite puncte pe care le vrea sigur surprinse și după programăm, în funcție de vreme, ședința foto propriu-zisă.

Uneori cred că devine mult prea matematic totul și dacă este posibil prefer să merg pe teren fără să anunț clientul și să pierd câteva ore în contextul proiectului pentru cele mai bune cadre.

S.P.

Noi, fotografii, ne concentrăm la cum arată rezultatul muncii noastre, dar mai rar povestim despre ce se întâmplă în spatele aparatului. Cum arată o zi în viața lui Marius Vasile, fotograf de arhitectură și design interior?

M.V.

Nu toate zilele au legătură cu fotografia de arhitectură, dar cu siguranță nu există o zi fără cel puțin o fotografie realizată, indiferent de tema aleasă. Port mereu cu mine o cameră foto compactă.

S.P.

Cum ar arăta/cum s-ar desfășura pentru tine ședința foto ideală?

M.V.

Am avut parte de câteva ,,ședințe ideale” și sunau mai mult sau mai puține așa: ,, Acesta este proiectul, acestea sunt cheile, ai toată libertatea să faci ce consideri tu că e mai bine”

S.P.

Când știi că ai tot ce îți trebuie într-un cadru? Poți descrie raționamentul sau pașii pe care îi faci înainte de a declanșa?

M.V.

Nu știu niciodată. Aștept mereu să se ,,așeze” cadrul: lumina, oamenii, texturile etc. În contextele exterioare mereu variază ceva și ajung să am mai multe variante de cadru. La final sunt pus în poziția dificilă de a alege cel mai potrivit moment cu subiectul/proiectul care se traduce prin mai multe ore în post procesare.

S.P. 

Abordezi diferit fotografia de arhitectură față de cea de design interior?

M.V. 

Pentru mine fotografia de design de interior mă scoate puțin din zona de confort. În cele mai multe cazuri spațiul interior se dorește curățat/curatoriat înainte de ședința foto pentru a obține imaginea ideală a arhitectului iar pentru mine acest proces mi se pare artificial.

Pentru fotografia de arhitectură abordarea este mult mai relaxată și ancorată în contextul real proiectului.

S.P. 

În anii de când fotografiezi ai sesizat vreo schimbare, o evoluție, în felul în care fotografiezi sau în jurul tău?

M.V. 

Da, am renunțat aproape complet la trepied. Am simțit că am nevoie de mai multă libertate în alegerea cadrelor iar trepiedul îmi lua această libertate.

S.P.

Cum te promovezi ca fotograf de arhitectura si design interior? – intrebare de la Moise Bogdan

M.V.

Nu mă promovez în mod direct ca fotograf de arhitectură, în primul rând pentru simplu fapt că nu fac doar fotografie. Îmi place să arăt imaginile pe care le surprind și le arăt destul de des în mediul on-line dar nu sunt folosite direct cu scopul de a mă promova.

Site-ul meu (www.mariusvasile.com) funcționează ca un portofoliu, cu ocazia asta mi-am amintit că ar trebui să mai adaug câteva proiecte acolo.

S.P.

Cum vezi interacțiunea dintre client, cel care solicită să fotografiezi, și fotograf?

M.V.

Încerc să ajung într-un punct în care să nu se mai simtă cine e clientul și cine este fotograful. De cele mai multe ori cei care îmi solicită fotografii sunt persoane cu care deja mă știu din diferite contexte și interacțiunea este mult mai relaxată.

S.P.

Ce este mai presus: viziunea artistică a fotografului sau dorința clientului? Cum găsești echilibrul între cele două și cum eviți micromanagement-ul impus de client? – întrebare venită de la viewcatchers

M.V.

Ambele contează și cred balanța se poate înclina în funcție de situație. Pentru mine proiectele în care viziunea mea este dorită în acele imagini sunt mult mai importante, pentru că altfel sunt doar fotografii tehnice ce pot fi realizate dacă ești atent la câțiva pași standard.

S.P.

Cum te raportezi la ideea de drepturi de autor și creditarea muncii tale?

M.V.

E un subiect atât de larg și atât de puțin luat în considerare la noi, deocamdată. Încerc să am un contract bine pus la punct în funcție de situație să anunț în prealabil beneficiarul despre drepturile de utilizare și creditarea rezultatului final.

S.P.

Care este rolul nostru? Au fotografiile un impact în felul în care este percepută arhitectura și designul de interior?

M.V.

Rolul nostru cred că e unul de mediere. Imaginile finale transmit viziunea arhitectului care a proiectat acel spațiu/loc, chiar dacă de multe ori imaginile pot transmite distorsionat adevărul, în mod conștient sau nu.

S.P.

Dacă ar fi să schimbi un lucru în ceea ce faci, care ar fi acela?

M.V. 

Mi-ar plăcea să am mai mult timp pentru observarea și urmărirea unui proiect. Să fotografiez un proiect în mai multe tipuri de vreme și atmosferă, de context sau de utilizare.

S.P.

Ce te motivează să faci asta zi de zi, lună de lună, an de an? – întrebare de la Dragoș Manea

M.V. 

Pentru mine este destul de simplu, pasiunea pentru fotografie. Îmi place să fotografiez, să explorez și să prezint fotografia din perspectiva mea fără să îmi pun prea multe probleme sau scenarii.

S.P.

Există un proiect pe care ți-ai fi dorit/ ți-ai dori să îl fotografiezi? Din țară sau din afară.

M.V.

Nu am un proiect anume pe care îmi doresc să îl fotografiez. În schimb mai multe proiecte pe care aș vrea să le documentez, proiecte care nu fac obiectul unui contract sau a unei cereri de ofertă.

S.P.

Câteva cuvinte despre echipament? O fotografie ar fi suficientă, dar cum ți-ai descrie geanta?

M.V. 

Geanta mea este destul de mică, nu folosesc mult echipament și încerc de cele mai multe ori ca aparatul foto folosit să nu influențeze cum văd eu cadrele respective. Uneori camera principală ajunge să fie înlocuită de o cameră compactă fără absolut nicio problemă. Mai găsesc prin geantă și un aparat foto pe film care mă ajută să aleg cu mult mai mare grijă cadrele, dar și o dronă pentru diferite cadre aeriene.

S.P.

În afară de fotografia de arhitectură și design interior, ce alt tip de fotografie faci sau ți-ai dori să explorezi?

M.V. 

O parte din această întrebare este acoperită în răspunsurile anterioare. Am făcut o perioadă destul de lungă fotografie de stradă dar care s-a transformat în timp în fotografie de arhitectură și fotografie documentară. Nu sunt cel mai confortabil cu fotografia de design de interior, cu fotografia de studio sau de portret. Fără nunți, botezuri și cumetri pentru că pur și simplu nu mă pricep.

S.P.

Surse de inspirație, fotografi pe care îi ai ca reper? Nu neapărat din fotografia de arhitectură sau design interior.

M.V. 

Sunt atât de mulți! Cei drept, urmăresc puțini fotografi de arhitectură, dar urmăresc fotografi de sport, de fotografie documentară, de concert, de fashion și îmi salvez de cele mai multe ori imagini de la aceștia și le parcurg din când în când pentru o doză de inspirație și creativitate.

S.P.

Dacă ai avea ocazia, ți-ai mai dedica cariera fotografiei de arhitectură și design interior? – de la Octavian Craciun

M.V. 

Nu. Știu sigur că nu o să dispară niciodată din interesul meu, dar îmi plac mult prea multe lucruri ca să îmi dedic cariera doar pentru fotografia de arhitectură și design de interior.